Los huesos de Leticia Mazur

Danza en el  Recoleta

El bello espacio de la Capilla del Centro Cultural Recoleta hospeda un espectáculo de exquisito nivel internacional.

Los huesos, pieza coreográfica de Leticia Mazur, quien también integró el grupo de cinco bailarines en el estreno, pone en el centro del escenario el milagro de los cuerpos en movimiento. Los cuerpos, sin aditamentos, que han sido inspiración de la escultura clásica y de la iconografía religiosa de la pasión de Cristo, aquí nos devuelven esa fascinación por lo humano, ese misterio del cuerpo en tiempos de virtualidad.

Bellísima y apropiada la banda sonora y todos los sonidos del cuerpo. La iluminación permite que la luz cincele, como esculturas vivas y cinegéticas, esos cuerpos alienados por el trabajo, por la necesidad de aprobación, por la inseguridad y la desconfianza.

Los huesos, hermosamente, nos recuerda nuestra condición de exiliados del paraíso. Tan acertada la elección  de los bailarines-actores, con cuerpos reales, con cuerpos humanos. Tan precisos y estremecedores los momentos en los que la pieza nos hace reflexionar sobre nuestra identidad, nuestras formas de vincularnos, nuestra necesidad de libertad.

Ir a ver danza contemporánea es como contemplar esculturas, cuadros, famosas fotos admiradas de Mapplethorpe. Ideas abiertas que calan hondo. Arte en estado puro, sin narración ni explicación.

La entrega del grupo de bailarines y la eficacia de cada una de las energías nos sorprenden más aún que la perfección técnica. Por momentos me parecía estar viendo un grupo de los primeros humanos sobre la tierra; por momentos, prisioneros exclavizados en una cantera, en otras ocasiones hordas revolucionarias... Pero siempre, siempre, Ícaros en busca del sol.

No se pierdan Los huesos ni la variada y vanguardista programación del Recoleta. Vale la pena.

Sinopsis

Sustancia primera y final del cuerpo, los huesos pueden ser un punto ciego por donde espiarnos. Tanto la mirada que está en nuestras manos como la que está lejos de nuestros ojos, constituyen la noción de identidad. Cuando la observación minúscula y el elogio de la presencia parecen escabullirse, nos preguntamos cómo crear nuevas formas de vincularnos y de experimentar la libertad.

“El trabajo busca poner en evidencia cómo la cantidad infinita de hábitos en los que estamos envueltos diseñan nuestra noción de identidad, nuestra materialidad, nuestro modo de vincularnos, de imaginar, de desear y nuestra capacidad de experimentar la libertad. Investigamos modos de movimiento, organización espacial y vinculación que no respondan a lógicas descifrables. Como si se tratara de una hipótesis imaginaria de otras formas posibles de ser y estar en el mundo.” Leticia Mazur

Ficha artística-técnica:

Intérpretes: Lucas Cánepa, Ana D´Orta, María Kuhmichel, Valeria Licciardi y Gianluca Zonzini

Música: Patricio Lisandro Ortiz

Diseño de objeto e iluminación: Matías Sendón

Acompañantes del pensamiento: Fernanda Alarcón y Manuel Hermelo

Fotos: Ariel Feldman

Gráfica y teaser: Ian Kornfeld

Producción y asistencia de dirección: Laura Santos

Dirección: Leticia Mazur

Esta obra fue producida con el apoyo del Centro Cultural Recoleta

Días y horarios de funciones:
Jueves y viernes 21 h (hasta el 8 de septiembre)
Centro Cultural Recoleta, Junín 1930

Martes 7, 14, 21 y 28 de noviembre, 21 h

El Galpón de Guevara, Guevara 326.

Localidades $120 

 Duración: 70 minutos

Esta obra contiene escenas de desnudez

Vuelo nocturno, de Nicolás Herzog

La leyenda de Saint-Exupéry y las princesitas argentinas

"Había aterrizado en el campo, y no sabía en lo absoluto que viviría un cuento de hadas. Este viejo Ford en el cual andaba no ofrecía nada en lo particular, ni este casero tranquilo que me había recibido.

-Lo alojaremos por la noche...

Pero a la vuelta del camino, al claro de la luna, se observa un conjunto de árboles y detrás de esos árboles, esa casa. ¡Qué extraña casa! Achaparrada, maciza, casi una ciudadela. Castillo de leyenda que ofrecía, desde el porche franqueado, un refugio tan apacible, tan seguro y tan protegido como un monasterio.

Entonces, aparecieron dos muchachas. Ellas me examinaron seriamente, como dos jueces enviadas a las puertas de un reino prohibido. La más joven hizo una mueca y golpeó el piso con una vara de madera verde, luego, se hicieron las presentaciones y me tendieron la mano sin decir palabra con una apariencia de desafío curioso. Luego desaparecieron.

Yo estaba divertido y también encantado. Todo eso era simple, silencioso y furtivo, como la primera palabra de un secreto"

Tierra de hombres, Antoine de Saint- Exupéry, Capítulo V, "Oasis"

Cuenta la leyenda que el Principito no es originario de Lyon, y que ni siquiera vino de un asteroide espacial: el Principito es argentino. La historia sobre los viajes de Antoine de Saint-Exupéry para abrir la ruta más inhóspita de la Patagonia argentina no ha sido contada muchas veces a pesar de su épica. Con una mezcla de investigación rigurosa y de sensibilidad personal, este documental aborda la historia y el mito que rodean el momento en que, a causa de un aterrizaje forzoso en Concordia, el escritor conoce a la familia Fuchs y a sus dos hijas: "las princesitas”. La serie de grabaciones que Saint-Exupéry le envió a Jean Renoir para una película que nunca llegaron a filmar sirven de puntapié para reconstruir a estos personajes. Domadoras de serpientes y de zorritos salvajes demasiado listas y sensibles para su edad, en ellas, aseguran los concordienses, está inspirado el héroe de la novela más famosa del francés. 

Todo esta anécdota increíble está narrada en el capítulo V de Tierra de hombres. 

El documental de Nicolás Herzog nos acompaña inteligentemente en esa curiosidad que nos despierta como espectadores. Va conjugando fragmentos en off de Tierra de hombres,  material de archivo, la voz del propio Saint- Exupéry, las bellas imágenas del documental "Oasis", entrevistas a parientes o vecinos de Concordia. Pero también va a buscar del otro lado del mar, para saber quién era el hombre detrás del escritor.

Yo no sabía nada del castillo San Carlos de Concordia ni de esta experiencia de Saint Exupéry que le inspiró "El Principito", el libro más editado en el mundo después de la Biblia. Es muy enternecedor percibir el impacto cultural que la estadía de esos 15 meses vividos allí por el escritor. El director logra captar esa impronta en las carrozas de carnaval, en los espectáculos en las ruinas del castillo (hoy museo), en los cuentos a los niños, en el orgullo de los concordienses que atesoran esa leyenda.

"Vuelo nocturno" se centra en la historia de uno de esos encuentros poderosos que cambian para siempre la vida de las personas. Un joven aviador francés aterriza de urgencia, por una avería de su pequeño avión en la llanura de una tierra desconocida y encuentra un insólito castillo y unas princesas que le hablan en su idioma y le explican que para domar zorros solo se necesita paciencia. Eso sí fue encontrar el oasis en el medio del desierto.

El documental podrá verse en el cine del Centro Cultural Recoleta los domingos 6, 13, 20 y 27 de agosto a las 19 horas. No se lo pierdan. 

Raymond Depardon en el Recoleta

El mundo en colores

Entrar porque uno está de paso y encontrar esta exposición...  hoy sí que fue mi día de suerte...

En la Sala Cronopios esta muestra fotográfica increíble.

Un momento tan dulce & Francia. Fotos, películas y charlas

El Centro Cultural Recoleta presenta en Argentina una gran exposición sobre la obra del gran fotógrafo y cineasta francés Raymond Depardon, compuesta por dos muestras fotográficas, clases magistrales y proyecciones, entre otras actividades.

La primera serie fotográfica, "Un momento tan dulce", es una excursión por el color en la fotografía de Depardon.
La muestra, curada por Hervé Chandès y creada por la RMN Grand Palais en 2015, presenta unas 160 fotografías en color, la mayoría inéditas. Tomando el color como hilo conductor se recorre la obra y vida del fotógrafo y cineasta desde finales de los años 50 hasta nuestros días.

"Francia", la segunda serie de fotos, nace en 2004, cuando Raymond Depardon decide lanzarse sólo en un proyecto fotográfico de gran envergadura, valiéndose de sus trabajos pasados para la DATAR, el Observatorio del Paisaje y los encargos de revistas. Gran parte de este corpus responde a un deseo ante todo fotográfico -el de trabajar con la cámara gran formato de 20 x 25 y a color- y a un deseo profundo de Depardon: el de "viajar como un niño", un viaje de aventuras y soledad. Una pulsión de movimiento y descubrimiento, una curiosidad innata por lo desconocido o por lo incomprendido que siempre ha guiado sus pasos.

Acá las fotos que más me impactaron:

Hasta agosto en la Sala Cronopios, no se la pierdan.